Bergamo Film Meeting 2005

Impressioni su uno dei più significativi festival italiani di cinema

di Lorenzo Termite

Deutsch von Gabriele Pommerenke

Quest’anno a Bergamo è stato proposto e riproposto molto. Una retrospettiva molto importante è stata dedicata ai demoni di Augustì Villaronga e al suo modo di rappresentare il male oscuro dell’uomo, primitivo e feroce. I film del regista spagnolo appaiono molto raramente anche ai festival cinematografici perché fin dalle sue prime opere è stato eretto intorno a lui un muro di ostracismo e rifiuto. Il suo messaggio è troppo dirompente e diretto.

Nei suoi film Augustì Villaronga non raggiunge una definizione del male assoluto, del resto difficile come trovare una spiegazione all’esistenza, ma trasmette delle inquietudini profonde attraverso i suoi bambini, a volte angeli a volte demoni, e attraverso gli adulti che nei suoi film hanno già subìto la loro metamorfosi irrevocabile.

Non c’è comunque compiacimento nel descrivere l’orrore, che egli trasmette in una forma e con una forza nuova, assoluta e pura dandogli per questo forse una forma paradossalmente “nobile”. Non ci sono più innocenti, ad eccezione forse della donna protetta dalla sua aurea creatrice.

Se alla miscela vi si aggiunge un po’ di Lubitsch, a cui era dedicato un omaggio con alcuni dei suoi film più noti, ecco che l’atmosfera diventa surreale, il pubblico è immediatamente coinvolto, i crampi si allentano e si risale velocemente in superficie, dove c’è il sole e ci si dimentica presto degli abissi spaventosi di Villaronga. Una magia ineguagliata, quella di Lubitsch, che ha dato vita alla grande macchina della commedia americana. I suoi eredi non furono quasi mai capaci però di ricreare quelle atmosfere cariche della preziosa ironia, raffinate ed eleganti che il grande maestro aveva portato con sé dall’Europa di inizio Novecento sempre più divisa e già tentata dagli estremismi.

Per restituirci una dimensione riconoscibile e interrompere il processo di dissociazione dalla realtà, invece, Peckinpah fa fuoco su di noi con tutte le sue Colt. I colpi non sono a salve ed è una strage: muore il buono, muore il cattivo e crepano tutti quelli che devono, a ribadire che la morte ci unisce tutti, con l’evidente monito che giustizia c’è o ci sarà, e che la vita è lì solo per metterci alla prova. L’ideale romantico, che è alla base del film western, rinasce però sempre e qualche volta proprio attraverso quei bambini invece tanto sospettati da Augustì Villaronga, come in Pat Garret e Billy the Kid. Per inciso, Peckinpah è considerato con merito il più grande regista western perché in un duello con Sergio Leone ha in più dalla sua parte la crudeltà e la spietatezza del vero pistolero.

Si potrebbe anche parlare a lungo di altre rassegne, come quelle dedicate a Michael Powell, per il centenario della sua nascita, e al film di animazione degli anni Sessanta, ma non possiamo dimenticare i bei film in concorso e in particolare quello che ha conquistato la “Rosa camuna”: L’estate di mio fratello, opera prima di Pietro Reggiani che racconta l’infanzia di sogni ad occhi aperti di un figlio unico e di come il suo mondo di certezze si deve improvvisamente confrontare con l’arrivo di un fratellino. La sensibilità e la semplicità con cui viene raccontata la storia sono straordinarie soprattutto perché finalmente si tratta di un bambino normale e non del consueto mostro con coscienza e capacità di giudizio ipertrofica, quello per intendersi che finisce per mettere alla gogna i soliti genitori deboli e incapaci.

È stato un dispiacere ripartire e sarà una gioia ritornare l’anno prossimo a Bergamo. Il seme della rosa è stato piantato, vederla sbocciare di nuovo sarà il trionfo contro la cementificazione imposta dai risanamenti dei bilanci. State in guardia, di questo fiore non si può fare assolutamente a meno!

Die Edition 2005 des Festivals bot dem Publikum viel Neues, aber auch etliche Wiederaufnahmen. Eine wichtige Retrospektive widmete sich den Dämonen des Augustì Villaronga, seiner Darstellung des im Menschen verborgenen ursprünglichen und unkontrollierten Bösen. Die Filme dieses spanischen Regisseurs sind selten auf Filmfestivals zu sehen, da von Anfang an eine Mauer aus Ächtung und Ablehnung um ihn aufgebaut wurde. Seine Botschaft ist wohl zu brisant und zu direkt. In seinen Filmen versucht Augustì Villaronga keine Definition des Bösen schlechthin, die übrigens ebenso schwierig erscheint wie eine Erklärung der menschlichen Existenz überhaupt. Die Kinder, die in seinen Werken teils als Engel und teils als Dämonen dargestellt sind, und die Erwachsenen, die immer einer unumkehrbaren Metamorphose unterliegen, rufen tiefe Verunsicherung hervor. Jedoch nicht aus reiner Selbstgefälligkeit beschreibt Villaronga das Grauen, dem er paradoxerweise einen „edlen“ Anstrich verleiht, indem er es mit einer neuen, reinen, ja absoluten Ausdruckskraft darstellt. Abgesehen vielleicht von den Frauenfiguren, die durch ihre lebensschenkende Kraft geschützt werden, gibt es keine Unschuldigen mehr.

Wenn auch noch ein Regisseur wie Lubitsch auf dem Programm steht, der hier mit der Wiederaufführung einiger seiner bekanntesten Filme geehrt wurde, entsteht tatsächlich eine surreale Atmosphäre, das Publikum wird sofort mitgerissen, jegliches Bauchweh lässt nach, der Zuschauer taucht schnell wieder an der Oberfläche auf, wo die Sonne scheint und die erschreckenden Abgründe eines Villaronga in Vergessenheit geraten. Von Lubitsch geht ein einzigartiger Zauber aus. Er rief die große amerikanische Komödie ins Leben, deren Erben es jedoch nie gelungen ist, die exquisite und elegante Atmosphäre preziöser Ironie wieder zu erschaffen, die der große Meister aus Europa mitgebracht hatte, dem Europa, das sich zu Beginn des Zwanzigsten Jahrhunderts immer gespaltener und bereits von Extremismus bedroht zeigte.

Mit dem Ziel, uns in eine bekanntere Welt zurückzuführen und die Trennung von der Wirklichkeit zu unterbrechen, schießt hingegen plötzlich Peckinpah aus allen seinen Colts auf uns. Die Schüsse gehen nicht ins Leere, also entsteht ein wahres Blutbad: der Gute beißt ins Gras, auch der Böse segnet das Zeitliche, es krepieren alle, die krepieren sollen. So wird deutlich, dass der Tod uns alle vereint und wir werden daran erinnert, dass es Gerechtigkeit gibt oder geben wird, und dass der Sinn des Lebens darin besteht, uns alle auf die Probe zu stellen. Das romantische Ideal, auf dem alle Western beruhen, lebt jedoch immer wieder auf, manchmal genau durch die Kinder, denen Augustì Villaronga so sehr misstraut. Als Beispiel sei hier Pat Garret and Billy the Kid genannt. Peckinpah wird zu Recht als bedeutendster Westernregisseur betrachtet, denn in einem Duell mit Sergio Leone sprächen die Grausamkeit und Erbarmungslosigkeit des wahren Revolverhelden für ihn.

Es gab durchaus noch andere Filmreihen, von denen zu berichten lohnenswert wäre. Sie widmeten sich beispielsweise Michael Powell, anlässlich seines 100. Geburtstages, und dem Zeichentrickfilm der Sechziger Jahre. Aber auch die interessanten Filme des Wettbewerbs und insbesondere der Film, dem die Rosa camuna [Publikumspreis des Festivals, benannt nach einer Blume, die im Camonica-Tal nicht weit von Bergamo wächst und auch im Wappen der Lombardei erscheint, A.d.Ü.] verliehen wurde, verdienen Beachtung. L’estate di mio fratello, das Erstlingswerk von Pietro Reggiani, erzählt von der realen und imaginären Welt eines Einzelkindes und davon, wie die Geburt eines kleinen Bruders sein bisheriges Universum, das ihm so sicher erschien, plötzlich verändert. Die Feinfühligkeit und die Einfachheit, mit der diese Handlung erzählt wird, sind einzigartig, vor allem weil es sich hier endlich einmal um ein normales Kind handelt und nicht um das übliche Monster mit übermäßig stark ausgeprägtem Gewissen und ebensolcher Urteilskraft, das seine selbstverständlich schwachen und unfähigen Eltern an den Pranger stellt.

Es schmerzte, abzureisen und es wird eine große Freude sein, im nächsten Jahr nach Bergamo zurückzukehren. Der Same der Rose wurde gesetzt und sie erneut aufblühen zu sehen, wird ein Triumph über den Stillstand sein, den die Sanierung der Finanzen überall nach sich zieht. Seid auf der Hut! Diese Blume wird euch immer wieder magisch anziehen!